La poétesse Louise Gluck, prix Nobel de littérature 2020, est très célèbre en Amérique où elle a remporté le prix Pulitzer en 1993, le National Book Award en 2014 et en 2003 elle a reçu le prix titre du poète Laureato, mais pour les lecteurs italiens, c’est un peu un défi de pouvoir lire ses livres.
Il n’y a que deux recueils disponibles, un désormais introuvable, édité par de petits éditeurs et traduit par Massimo Bacigalupo:
«L’iris sauvage» dans lequel il imagine que les fleurs parlent à un jardinier, publié par Giano en 2003, et «Averno». en 2019 pour la librairie et maison d’édition napolitaine Dante & Descartes, désormais assaillie.
Certains de ses poèmes avaient paru dans le magazine «In forma di parole» traduit par Bianca Maria Tarozzi. Et après l’annonce sur les réseaux sociaux, les citations deviennent folles, mais dans le sondage lancé par le prix Nobel sur Twitter, 87% admettent n’avoir jamais lu ses vers. «La première chose à laquelle j’ai pensé: je peux m’acheter une maison dans le Vermont», a-t-il commenté chaudement.
L’autre pensée – Gluck a déclaré au téléphone avec l’Académie de Suède juste après le prix Nobel à l’époque Covid, plus blindé que d’habitude, a été un peu une surprise, même si à la veille il y avait des rumeurs selon lesquelles un écrivain et probablement américain serait décerné, mais parmi les noms qui ont circulé, il n’y a pas était celle de Louise Gluck, 77 ans, première poète à remporter le prix depuis 1996 lorsqu’elle s’est rendue à Wislawa Szymborska. Une poétesse, comme indiqué dans la motivation, récompensée pour « sa voix poétique incomparable qui avec une beauté austère rend l’existence individuelle universelle ». Originaire d’une famille juive hongroise née en 1943 à New York, Gluck a grandi à Long Island et vit à Cambridge. Deux mariages, a un fils qui travaille comme sommelier.
Dans sa jeunesse, elle a souffert d’anorexie, une maladie qui l’a forcée à quitter l’université, mais elle est ensuite devenue professeur d’anglais à l’université de Yale. «Mes interactions avec le monde en tant qu’être social n’étaient pas naturelles, forcées, exposées, et je lis avec joie. Eh bien, ce n’était pas si sublime, j’ai regardé beaucoup la télévision et j’ai mangé beaucoup de nourriture aussi», a-t-il déclaré dans une interview en 2006 dans à qui elle a dit qu’elle était une enfant seule. Elle a fait ses débuts en 1968 avec «Firstborn» et elle n’a pas eu à attendre longtemps pour être reconnue comme l’un des poètes les plus importants de la littérature américaine contemporaine. Puis vinrent «La maison sur les marais» et «Figure décroissante». Douze de ses recueils de poésie – dont ‘Vita nova’ de 1999 qui est un hommage explicite à Dante – dans lequel avec un langage simple et direct, sans embellissements, avec des lignes courtes de quelques mots, il parle de la nature, des mythes, de l’enfance, des traumatismes personnels, comme l’anorexie précisément, de la famille, de la relation avec les parents et les frères et sœurs comme la perte d’une sœur quand elle était très jeune à laquelle en 1990 il a dédié le poème «Lost Love». «Ma sœur a passé toute une vie sur terre. Elle est née, elle est morte. Au milieu, pas un regard attentif, pas une phrase», écrit-il. de la relation avec les parents et les frères et sœurs comme la perte d’une sœur quand elle était très petite à laquelle en 1990 il a dédié le poème «Lost Love». «Ma sœur a passé toute une vie sur terre. Elle est née, elle est morte. Au milieu, pas un regard attentif, pas une phrase», écrit-il. de la relation avec les parents et les frères et sœurs comme la perte d’une sœur quand elle était très petite à laquelle en 1990 il a dédié le poème «Lost Love». «Ma sœur a passé toute une vie sur terre. Elle est née, elle est morte. Au milieu, pas un regard attentif, pas une phrase», écrit-il.
Sa voix poétique a été comparée à celle d’Emily Dickinson pour les recueils ‘Il trionfo di Achille’ en 1985, et ‘Ararat’ en 1990 ainsi que pour ‘The wild iris’ où elle a écrit, dans l’un des poèmes, ‘Bucaneve ‘, dédié à la vie qui s’épanouit après l’hiver: « Je ne m’attendais pas à survivre / la terre me supprime. Je ne m’attendais pas à ce qu’elle / se réveille à nouveau, ressente / dans la terre humide mon corps / puisse à nouveau répondre, se souvenir / après un long moment comment revivre / dans la lumière froide / du début du printemps « . Ses recherches, toujours avec un certain détachement et sans trop de pathétique, pointent vers l’universel, dans ses vers on retrouve les voix de Didon, Perséphone et Eurydice. «Averno» est tout au sujet de la relation mère-fille basée sur le mythe de Déméter et Perséphone. L’abandonné, le puni, le trahi dans ses vers sont des masques d’un soi en transformation et on comprend qu’il a un fond de relation avec la psychanalyse. Et le 11 septembre, elle s’inspire du poème «Octobre» qui s’ouvre sur ces mots: «C’est encore l’hiver, il fait encore froid».
New Africa avec Ansa
